Este Sábado a las 6.30pm en el C.C. España: Tishe!
Tishe!
Director
Victor Kossakovsky
País
Rusia
Año
2002
Duración
80 minutos
Sinopsis
El director Victor Kossakovsky, ganador del premio Joris Ivens con su filme Belovy, ha hecho un documental que él mismo describe como ‘una comedia’. La película fue filmada desde su ventana y fue inspirada tanto por la primera fotografía Vista desde la ventana en Le Gras (1826-1827) de Nicéphore Niépce (1765-1833) como por el cuento Des Vetters Eckfenster (La ventana de mi primo, 1822) de E.T.A. Hoffman (1774-1822); ésta última cuenta la historia de un hombre paralítico que sólo tiene contacto con el mundo exterior a través de su ventana. Kossakovsky hizo lo que él llama una película ‘accidental’: -“generalmente no miramos las cosas que tenemos en frente. Esta película es de cierta forma un ejemplo de lo que puede pasar frente a tus ojos si sólo miras. Esta historia realista transforma de alguna manera el realismo en surrealismo, en lo abstracto”-. Desde la ventana de su apartamento filmó a unos cuantos metros cuadrados de una calle en San Petersburgo durante un año de obras incesantes como preparación para la celebración del tricentenario de la ciudad. Una y otra vez la calle se rompe y se vuelve a pavimentar. El filme lo muestra siempre desde el mismo punto de vista pero con lentes distintos, en horarios diferentes y utilizando una variedad de estilos -realista, surrealista y abstracto-. El título, la palabra “tishe” en ruso, es la única palabra que se oye en toda la película. Significa esconderse, mantener silencio y ser modesto.
Decálogo de Kossakovsky para Filmar
Estaba paseando por el nuevo sitio de IDFA, y encontré el Workshop completo que Victor Kossakovsky hizo el año 2006, en el cual plantea sus 10 reglas para filmar. Acá las escribo resumidas y traducidas:
1. No filmes si puedes vivir sin filmar.
2. No filmes si quieres decir algo- solo habla o escribe de aquello. Filma solo si quieres mostrar algo, o si quieres que la gente vea algo. Esto concierne a la película en su totalidad y a cada toma por separada.
3. No filmes si conoces el mensaje antes de filmar – Que la película te enseñe. No trates de salvar al mundo. No trates de cambiar al mundo. Mejor si la película te cambia a ti. Descubre al mundo y a ti mismo mientras filmas.
4. No filmes algo que solo odies. No filmes algo que solo ames. Filma cuando no estés seguro si lo odias o lo amas. Ambos son cruciales para hacer arte. Filma cuando odies y ames al mismo tiempo.
5. Es necesario ocupar la mente antes y después de filmar, pero no ocupes tu cerebro mientras filmes. Solo filma usando tu instinto y tu intuición.
6. Trata de no forzar a la gente a repetir acciones o palabras. La vida es irrepetible e impredecible. Espera, observa, siente y estarás listo para filmar con tu propia manera de hacer películas. Recuerda que las mejores películas son irrepetibles. Recuerda que las mejores películas son hechas a base de tomas irrepetibles. Recuerda que las mejores tomas capturadas son momentos irrepetibles de la vida hechas mediante una irrepetible manera de filmar.
7. La toma es la base del cine. Recuerda que el cine fue inventado con una toma por si sola- Un documental por cierto – sin ningún tipo de historia. La historia existía solo dentro de la toma. Las tomas deben antes que nada proporcionar al público nuevas impresiones.
8. La historia es importante en el documental, pero la percepción es aun mas importante. Primero piensa que es lo que los espectadores sentirán al ver tus tomas. Luego, forma una estructura dramática de tu película usando los cambios de sensaciones.
9. Los documentales es el único arte, donde cada elemento estético casi siempre tendrá un aspecto ético y cada aspecto ético se puede usar estéticamente. Trata de seguir siendo humano, especialmente mientras se edita la película. Quizás, las buenas personas no deberían hacer documentales.
10. No sigas mis reglas. encuentra tus propias reglas. Siempre hay algo que tu puedes filmar como nadie mas.
Continuamos con la VIII Muestra Documental Independiente Peruano
DOCUPERU LOS INVITA A DISFRUTAR DE 8 DIAS DE LO MEJOR DEL DOCUMENTAL PERUANO. TENDREMOS ESTRENOS NACIONALES E INTERNACIONALES, TALLERES, CONFERENCIAS Y TODA UNA MOVIDA EN TORNO DEL DOCUMENTAL. TENEMOS LA RETROSPECTIVA A UNO DE LOS DOCUMENTALISTAS PERUANO MAS DESTACADOS: JUAN ALEJANDRO RAMIREZ QUE NOS ACOMPAÑARA ESPECIALMENTE PARA MOSTRAR SUS PROYECTOS Y COMPARTIR CON EL PUBLICO NACIONAL. ADEMÁS CONTAMOS ESTE AÑO CON LA PARTICIPACÍON ACTIVA DE LA FUNDACION JAN VRIJMAN DE HOLANDA. LOS ESPERAMOS EN ESTA MARATON DOCUMENTAL Y TODO COMPLETAMENTE GRATUITO!
ESTE AÑO EN LA MUESTRA:
- Convocatoria 2009 (20 documentales peruanos recibidos durante la convocatoria)
- Retrospectiva a Juan Alejandro Ramírez (6 documentales)
- La Muestra del Tour Internacional de la Fundación Jan Vrijman (8 documentales)
- Lo Mejor de DOCUPERU (9 documentales)
- II Sonodocus (4 documentales sonoros)
- “Historias Híbridas: El Documental y la Diáspora” (12 documentales)
CONVERSATORIOS:
LUNES 12 – 6:45 PM – C.C.PUCP:
“El documental de Juan Alejandro Ramírez” Una mesa redonda con la participación de Emilio Bustamante, Marianela Vega y Stefan Kaspar, sobre el estilo, forma narrativa y forma de producción en la obra de Juan Alejandro Ramírez.
Panelistas:
- Emilio Bustamante, profesor de la Universidad de Lima y la Universidad Católica.Crítico de cine, y guinosta de cine y televisión.
- Stefan Kaspar, documentalista y director de Chaski.
- Marianela Vega Oroza, documentalista.
MARTES 13 – 7:30 PM – VENTANA INDISCRETA:
Conversatorio “Directoras peruanas” Dos de las directoras peruanas jóvenes más destacadas, Marianela Vega y Valeria Ruiz del Colectivo 8 ½, compartirán sus experiencias en la producción independiente de proyectos audiovisuales.
MIÉRCOLES 14 – 6:45 PM – C.C.PUCP:
Conversatorio con el destacado documentalista peruano Juan Alejandro Ramírez. Metodologías, influencias y formas documentales usadas por Juan Alejandro. Poder intercambiar con el público local los puntos de partida y procesos en su trabajo documental.
JUEVES 15 – 6:30 PM – C.C.ESPAÑA:
Conversatorio “Salir de la foto” – Bernardo Cáceres Como los medios audiovisuales quieren imponer la “foto” de que es el éxito, que es la modernidad y cómo debería ser que el futuro razonable, pero la puesta en escena de esa “foto” la manejan grupos pequeños de propietarios de medios de comunicación, estrechamente vinculados a los grupos de poder económico y político. ¿Que pasa con los que no están cerca de estos grupos?. Son sacados de la “foto”, en la que no aparecen ni sus realidades, ni sus intereses. “Salir en la foro” debe ser la consigna de estos sectores no presentes en la “foto”, en la escena mediática: p.ej. niños y adolescentes, ancianos, pobres, y ciudadanos en general. Bernardo Cáceres Estudió antropología pero trabajo en comunicaciones, sobre todo en televisión, desde 1983. Ha trabajado en periodismo de televisión, miniseries, cine, producción de programas de televisión de diversos géneros, en documentales, y en videos y comunicación institucionales.
VIERNES 16 – 6:30 PM – C.C.ESPAÑA:
Conversatorio “La Mula: los documentalistas como prosumidores* ¿Qué es un prosumidor? ¿Por qué a los documentalistas les conviene convertirse en uno? Marco Sifuentes de la plataforma lamula.pe nos explica las ventajas de la web 2.0 para el mundo del documental
lamula.pe es una plataforma de contenidos que te permite publicar noticias, opiniones, denuncias y rocas en diversos formatos. Comparte textos, fotos, videos y audios.
LA MUESTRA ESTARÁ EN LAS SIGUIENTES SALAS:
- C.C.ESPAÑA: Natalio Sanchez 181 Sta Beatriz. Alt cdra 6 de la Av. Arequipa
- C.C.PUCP: Av. Camino Real 1075 San Isidro
- VENTANA INDISCRETA – ULIMA: Av. Javier Prado Este S/N (Cdra 46) Monterrico Conversatorio
